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Auch ich möchte mich gern vorstellen. Seit dem Sommer 2024 sorge ich bei capella dafür, dass im Untergrund das IT-Räderwerk rund läuft: Wenn man nichts von mir hört, dann habe ich meine Arbeit gut erledigt.

Das ist genau andersherum in meinem Leben als Musiker. Da sitze ich an den Orgeln dieser Welt und gebe Konzerte, unterrichte, nehme CDs auf – bislang war ich in 30 Ländern auf 6 Kontinenten. 

Musik spielt die Hauptrolle, aber die Verbindung zwischen Technologie und Musik fand ich schon immer sehr spannend.

Ich habe in Leipzig Orgel studiert und verfolge nebenbei IT-Projekte im Bereich Orgel und Audio.

Jetzt bin ich schon fast ein Jahr im Team – somit also höchste Zeit, dass ich mich auch mal der capella community vorstelle! 

Mein Name ist Felix Ulrich, ich bin ursprünglich studierter Schauspieler, später dann habe ich eine Weiterbildung zum Handelsfachwirt gemacht. Außerdem bin ich seit meiner Kindheit Musiker. Seit Februar 2024 arbeite ich als kaufmännischer Mitarbeiter bei capella. Ich bin im Vertrieb, im Kundenservice und im Marketing tätig, ich bearbeite also Bestellungen und beantworte Fragen per Mail oder Telefon. 

Im Bereich Marketing bin ich besonders im Bereich Social Media Marketing tätig. Ich erstelle Videos zur Bedienung unserer Programme, stelle neue Funktionen vor oder informiere über besondere Verkaufsaktionen. Auf YouTube, Instagram, Facebook und TikTok poste ich einmal wöchentlich ein kurzes Video.

Ich bin verheiratet und habe zwei Kinder, wenn da ein bisschen Freizeit übrig bleibt versuche ich mich in unregelmäßigen Abständen zum Laufen zu überreden.

Aber auch das natürlich ab jetzt für das "Team capella" 

Die neue capella-Version ist da! Mit capella 10 vereinfachen und verbessern wir die Gestaltung und Produktion von Noten- und Hörmaterial für eure Ensembles. Dazu leisten die folgenden neuen Features ihren Beitrag: Der komfortable Stimmenauszug, die Grafikseiten und die Einführung von VST3.

Komfortabel Stimmenauszüge erstellen

In capella 10 lassen sich mit einem Klick aus einer Partitur sämtliche Stimmenauszüge erzeugen. Auf diese Weise könnt ihr Änderungen in der Partitur sofort in den Auszügen nachziehen. Die mit capella 9 eingeführte automatische Objektplatzierung sorgt dafür, dass im Allgemeinen nur wenig Anpassungen in den erzeugten Auszügen erforderlich sind.

Darüber hinaus bietet der neue Bereich für die Stimmenauszüge vielfältige Einstellmöglichkeiten für die Auszüge. Diese Einstellungen werden in der capella-Datei gespeichert und stehen damit auch bei späteren Arbeiten an der Partitur noch zur Verfügung.

Hier könnt ihr nicht nur die Standardauszüge erzeugen, sondern eigene Stimmen zu einem Auszug zusammenfassen, z.B. alle Chorstimmen in einer Messe. Für jeden Auszug ist auf Wunsch ein eigenes Seitenformat und eine eigene Partituraufteilung einstellbar. Um das Notenbild zu optimieren, lässt sich zudem für alle Einzelstimmenauszüge ein spezieller System- und Notenlinienabstand festlegen.

Partituren mit Grafikseiten gestalten

Mit der Einführung der Grafikseiten haben wir alle Möglichkeiten geschaffen für eine ansprechende Gestaltung der Partituren über das reine Notenbild hinaus. Sei es ein Deckblatt oder eine leere Seite, um das Umblättern zu erleichtern ‐ mit Grafikseiten wird alles zum Kinderspiel. Selbst ganze Liederhefte lassen sich nun ganz einfach erstellen.

capella 10 liefert bereits eine Vielzahl an Grafikseiten mit, die als Vorlage verwendet werden können. Ihr könnt aber auch eure eigenen Vorlagen erstellen und speichern, um sie in anderen Partituren wiederzuverwenden.

Die fertigen Partituren könnt ihr dann über den capella reader an euer Ensemble verteilen oder mit capellaprint, unserem Druckservice für Musiknoten, drucken und binden lassen.

Neue Klangwelten mit VST3 erschließen

"VST3", das klingt erst einmal sehr technisch, dahinter verbergen sich jedoch ganze Klangwelten. VST ist eine Technologie, die es euch erlaubt, Sound-Plugins anderer Hersteller (z.B. qualitativ hochwertige Orchesterklänge) in capella einzubinden und zum Vorspiel und Sound-Export zu benutzen.

capella 10 läuft als 64-Bit-Programm und unterstützt nun auch die aktuelle VST-Version 3, so dass euch die Tür zu allen modernen Plugins offensteht. Auf unserer VST-Webseite findet ihr einige Plugins, die wir im Zusammenspiel mit capella getestet haben und deren Verwendung wir euch empfehlen können. Die Liste der Plugins werden wir schrittweise erweitern und aktualisieren. Hier ein Klangbeispiel, das mit einem Plugin der Vienna Symphonic Library erzeugt wurde:

Unser Werbevideo fasst die wichtigsten Neuerungen von capella 10 noch einmal kompakt zusammen.

Immer auf dem neuesten Stand bleiben

Wenn ihr ein Upgrade auf die Kaufversion von capella 10 macht, erhaltet ihr zudem alle Features und Verbesserungen, die in den vergangenen Jahren bereits in capella Abo veröffentlicht wurden, z.B. die automatische Auflösung von Notenkollisionen zwischen Zeilen. Eine Übersicht aller Neuerungen findet ihr hier. 

Wenn ihr aber künftig nicht mehr auf die neuen Abo-Features warten wollt, empfehle ich euch, anstelle eines Upgrades auf capella 10 jetzt auf die Abo-Version zu wechseln. Ein entsprechendes Angebot findet ihr in eurem Kundenkonto.

... und dabei etwas Gutes tun

Im Gegensatz zu anderen Unternehmen stehen hinter capella-software keine finanzkräftigen Investoren. Wir sind eine Gemeinschaft von Kleinaktionärinnen und Kleinaktionären und leben ausschließlich von den Verkaufserlösen unserer Software. Alle unsere Produkte und Dienstleistungen sind komplett Made in Deutschland und Österreich. Ihr unterstützt eine nachhaltige Weiterentwicklung unserer Software, indem ihr ein Abo bestellt oder unsere Upgrades erwerbt.

Euer Dominik Hörnel

Am 26. August hat MakeMusic, die Firma hinter dem Notensatzprogramm Finale, angekündigt, dass die Weiterentwicklung an diesem Programm eingestellt wird. Zwar wird die aktuelle Version weiter funktionieren, aber ob sie auf zukünftigen Betriebssystemversionen lauffähig bleiben wird, ist ungewiss.

Für alle Finale-Nutzer, die lieber aktiv nach einer neuen Heimat für ihre Partituren suchen, statt zu warten, bis sie dazu gezwungen sind, bietet capella software ein so genanntes "Cross-Grade" an. Das ist eine capella-Lizenz zum Sonderpreis, der nur für Lizenzinhaber einer aktuellen Finale-Version gilt:

• Cross-Grade von Finale auf capella (119 €)
• Cross-Grade von Finale auf capella + capella-scan (268 €)

Die Abo-Lizenz steht natürlich auch zur Verfügung (zum regulären Preis wie für alle anderen Interessenten auch). Das Cross-Grade-Angebot gilt bis 31. Oktober 2024 - und es steht auch Umsteigern von anderen Programmen wie Sibelius oder Dorico offen. Nähere Infos gibt es auf der capella-Webseite.

Ein herzliches Willkommen an alle Umsteiger!

Vielleicht seid ihr gerade noch im wohlverdienten Sommerurlaub an den Küsten und Seen dieser Welt unterwegs. Falls euch zufällig ein Schiff auffällt, das den Namen capella trägt, ist das nicht die neue Werbemaßnahme von capella software.

Der Hintergrund ist die Namensgebung von capella: Den Namen hat es - in aller Eile - vom ersten Programmautor Prof. Harmut Ring erhalten, der auch Hobby-Astronom ist. Namenspate ist Capella (lat. für „kleine Ziege“), der hellste Stern im Sternbild Fuhrmann. Es handelt sich also nicht um ein falsch geschriebenes "a cappella"...

Damit kommen wir auch der Schifffahrt näher: Da Seeläute sich traditionell am Sternenhimmel orientiert haben, ist die Namensgebung von Schiffen nach Sternen keine Seltenheit. Die Geschichte, wie capella entstand und warum es mit der Namensfindung schnell gehen musste, kann man im capella-Blog nachlesen.

Neben einem Schiff namens capella kann man auf diesem Bild noch Bernd Jungmann, einen der heutigen Programmautoren sehen.

Herzlichen Dank, die uns die Urlaubsbilder zugeschickt haben!

capella audio2score war bisher nicht so gut im Erkennen von Popsongs. Das hat sich jetzt mit Version 5 geändert.

Wir haben eine neue KI speziell für Popsongs trainiert, die in der Lage ist, Gesang, instrumentale Melodie und Begleitung zu erkennen und zu trennen.

Natürlich gelten auch hier ein paar Einschränkungen:

• Der Gesang sollte möglichst klar und einstimmig sein (kein Sprechgesang).
• Die Begleitung sollte möglichst harmonisch sein (kein Heavy Metal Rock o.ä.).
• Für eine gute Taktstrich-Erkennung sollte der Beat möglichst klar sein.

Wenn dies erfüllt ist, könnt ihr mit einem ziemlich guten Ergebnis rechnen!

Wir zeigen euch hier an einem Beispiel, wie die neue Pop-Erkennung funktioniert.

Audio-Datei laden

Wählt wie gewohnt eure Audio-Datei.

Wichtig: Verwendet beim Anlegen des Projekts die neue Option Pop (mit Gesang).

Unser Beispiel-Song, den wir hier verwenden, klingt so:

Ensemble zusammenstellen

Nachdem die Berechnung beendet ist, seht ihr die neuen Optionen für die Pop-Erkennung:

Wir sagen hier durch Auswahl der entsprechenden Felder,

• dass der Gesang in einer eigenen Notenzeile notiert werden soll
• dass die instrumentalen Melodietöne in einer eigenen Notenzeile notiert werden sollen
• dass die Begleitung als Klavier notiert werden soll
• dass zusätzlich (für Keyboarder) die Harmonien als Akkorde und Basston ausgeschrieben werden sollen (nur in der pro-Version verfügbar)

Das bekommen wir als Ergebnis:

Nur für Klavier?

Wollt ihr den Song lieber allein auf dem Klavier spielen und auch die Gesangsstimme mitspielen, ohne dass ihr singen müsst? Das geht auch – wählt einfach folgende Einstellung:

Das Ergebnis sieht dann so aus:

Bei dieser Einstellung notiert capella audio2score die Gesangstöne in der rechten Hand als Oberstimme (Hälse nach oben), Begleittöne als Unterstimme (Hälse nach unten). An der Halsrichtung könnt ihr also noch ablesen, was der Gesang ist.

Für Streichquartett oder Bläserquintett? (nur pro-Version)

Auch das ist kein Problem – wählt einfach das gewünschte Ensemble aus, und capella audio2score verteilt die erkannten Begleittöne automatisch auf mehrere Stimmen:

Wenn ihr euer Wunsch-Ensemble nicht in der Klappliste findet, könnt ihr (ähnlich wie im capella-Mustersystem) auch ein ganz eigenes Ensemble zusammenstellen. Dazu müsst ihr ins Hauptprogramm wechseln (nur pro-Version).

Kombi mit ganzheitlicher Erkennung (nur pro-Version)

Die neue Pop-Erkennung arbeitet auch gut mit der ganzheitlichen Erkennung zusammen. „Ganzheitlich“ bedeutet: capella audio2score setzt die erkannten Harmonie-Symbole als Noten aus, wobei rhythmische Muster verwendet werden.

Das ist also so ähnlich wie bei der Begleitautomatik eines Keyboards: Vorgegeben werden Harmonie, rhythmische Muster und sinnvolle Tonhöhenbereiche, und heraus kommen Begleitstimmen für beliebig viele Instrumente als Notenschrift – z.B. für euer Schulorchester.

Um die ganzheitliche Erkennung zu nutzen, aktiviert ihr die Option Ganzheitlich und wählt das gewünschte Ensemble aus:

Die Einstellungen der ganzheitlichen Erkennung (Ensemble, rhythmische Muster, Tonhöhenbereiche) könnt ihr auf Wunsch völlig individuell umgestalten, dazu ist ein Wechsel ins Hauptprogramm nötig.

Der neue Tonteppich (nur pro-Version)

Eingefleischte Benutzer der Version 4 werden den Tonteppich im Hauptprogramm kennen, der die Töne des Originals und ihre Klangfarbe grafisch anzeigt. In Version 5 ist jetzt neu, dass zwischen Gesangstönen (grün), instrumentalen Melodietönen (violett) und Begleittönen (blau) unterschieden wird. In gewohnter Weise könnt ihr hier eure Nachbearbeitung erledigen, z.B. Töne anderen Stimmen zuweisen oder ganze Passagen umschreiben.

Was gibt es sonst noch Neues?

Neu in Version 5 ist außerdem, dass capella audio2score selbstständig versucht, die Taktart (3/4 oder 4/4) zu erkennen. Sollte das Programm falschliegen, könnt ihr den Takt natürlich wie früher auf dem Tab „Taktstriche“ korrigieren.

pro- oder start-Version?

Wahrscheinlich habt ihr es an den Anmerkungen bereits gemerkt: Wie vorher schon gibt es die Version 5 auch wieder als pro-Version und als start-Version, wobei die start-Version nur einen Teil der Funktionen bietet.

Bei der Pop-Erkennung kann auch die start-Version Gesang und instrumentale Melodie trennen und in eigenen Zeilen notieren, die Begleitung kann aber nur als Klavier notiert werden. Außerdem fehlt die ganzheitliche Erkennung und der Wechsel ins Hauptprogramm (kein Tonteppich und keine Nachbearbeitung).

Probiert es aus!

So, und damit haben wir von unserer Seite alles Wichtige gesagt. Ach ja, den hier verwendeten Popsong findet ihr übrigens in der Testversion als Beispiel „Song Schuld“ mitgeliefert – falls ihr das hier Beschriebene damit selbst nachvollziehen wollt.

Und nun würden wir uns natürlich freuen, wenn ihr die neue Version mit eurem eigenen Lieblings-Popsong ausprobiert – wir wünschen euch dabei viel Spaß und Erfolg!

Rechtliche Hinweise

Bei dem hier verwendeten Song handelt es sich um:

Und wiegt die Schuld auch noch so schwer (Ausschnitt)
Jürgen Werth
www.juergen-werth.de

Herzlichen Dank!

Beim Support-Team von capella software kommen tagtäglich viele Fragen von Nutzern an. Bei vielen davon sind die Lösungen und Antworten sicher auch für viele andere interessant. Aus diesem Grund ist über die Jahre auf der capella-software-Webseite eine breite Wissensbasis in Form von Unterseiten entstanden. Damit dieses Wissen erhalten und zugänglich bleibt, ziehen viele Artikel nun Schritt für Schritt auf capella community ein: Im neuen Menüeintrag "Tipps" findest du die aktualisierten und überarbeiteten Antworten und Lösungen. Viel Spaß beim Stöbern und Anregungen holen.

In der Advents- und Weihnachtszeit hat die selbstgemachte Hausmusik traditionell Hochsaison. Viele greifen z.B. zur Blockflöte, um die Klassiker wie „Alle Jahre wieder“ oder „Kommet ihr Hirten“ zu spielen. Dabei hat auch ein so einfach aufgebautes Instrument wie eine Blockflöte einige Geheimnisse. Zum Beispiel, warum und wie eigentlich ein Ton in einer Flöte entsteht. Das ist Thema des ersten Videos im diesjährigen Adventskranz von capella academy.  

Die nächsten Videos erscheinen an den kommenden Adventswochenenden am Samstagabend.

Abonnieren Sie gern den Kanal und aktivieren Sie die Kanalerinnerungen - dann verpassen Sie kein einziges Video.

Unverhofft und vollkommen überraschend flatterte im September eine Einladung bei capella-software herein: Das Deutsche Institut für Service-Qualität lud zur Preisverleihung für den Deutschen Bildungsaward ein. Da war die Freude natürlich groß, dass unser Angebot an Schulen, Lehrer und Schüler tatsächlich "ankommt".

Und so waren Dominik und ich in Berlin mit dabei, als die begehrten Preise verliehen wurden. Neben der eigentlichen Preisverleihung gab es die schöne Gelegenheit, mit den Vertretern der anderen ausgezeichneten Unternehmen und Bildungseinrichtungen Kontakt zu knüpfen und sich über die Erfahrungen mit digitalen Bildungsangeboten auszutauschen.

Dabei wurde deutlich, dass die Herausforderungen genauso vielfältig sind wie die Lösungsansätze. Vielen Dank an alle, die in der Marktstudie des DISQ mitgewirkt haben und das Engagement von capella-software im Bildungsbereich gewürdigt haben. Wir freuen uns sehr!

 Fotos: Thomas Ecke / DISQ / ntv

Vergangenes Wochenende traf sich das Team der Internet-Plattform Musicalion, um sein 20-jähriges Bestehen zu feiern. Musicalion ist eine Notenbibliothek "auf Gegenseitigkeit" mit über 70.000 geprüften Partituren. capella-software und Musicalion verbindet von Anfang an eine enge Partnerschaft (ein Interview mit dem Firmengründer Gerhard Müllritter findet ihr hier), und so war auch ich zu diesem feierlichen Anlass eingeladen.

Die Feier fand in ungewöhnlicher Umgebung am Gardasee statt. Bei wunderschönem spätsommerlichem Wetter durften wir die Umgebung des Gardasees und die nahegelegene Stadt Verona entdecken und genießen, inklusive einer Kanufahrt auf dem aus dem Gardasee abfließenden Fluss Mincio (siehe Foto).

Wir freuen uns, auf eine 20-jährige partner- und freundschaftliche Zusammenarbeit zurückblicken zu können und werden auch in Zukunft Inhalte (Partituren) und Werkzeuge (Notensatz-Software) zusammenbringen, um das gemeinsame Musizieren zu fördern.

Die Schule ist mittlerweile in allen Bundesländern ins neue Schuljahr gestartet. Neben den vorhandenen Lehrbüchern ist ergänzendes Unterrichtsmaterial meist willkommen. Einige Unterrichtsmaterialien gibt es im capella-Format, so dass man es sowohl anschauen, ausdrucken, aber auch anhören kann. Und das beste: Bei Bedarf kann man die Vorlagen an eigene Bedürfnisse anpassen. Hier eine kleine Übersicht:

elementare Musiklehre:

• die Intervalle innerhalb der Tonleiter
• Wiederholungenen in der Musik
• Tonleitern zum selbst Basteln mit Anleitung
• harmonisch und melodisch Moll
• sowie jede Menge Quizfragen auf Quiz Academy: zu Notenwerten, Tonnamen, Taktarten, Pausen, Auftakt, Wiederholungen, Versetzungszeichen, Punktierungen und Spielanweisungen

musikalische Akustik und Instrumentenbau

• Obertöne und Naturtonreihe
• Zusammenhang von Naturtonreihe mit Konsonanz und Dissonanz
• die Systematik der Instrumente

die barocke Fuge

• die Grundelemente einer Fuge
• eine Modellfuge
• Fugenanalyse zu BWV 866 (Wohltemperiertes Klavier I B-Dur)
• Fugenanalyse zu BWV 564 (Orgelfuge C-Dur)
• Fugenanalyse zu BWV 565 (aus Toccata und Fuge d-Moll)

die klassische Sonate

• Satz und Periode
• modellhafter Sonatensatz mit Analyse
• Analyse eines Sonatensatzes von Beethoven (op. 49/1)

Habt ihr weitere hilfreiche Capella-Dateien? In der Gruppe Musik in der Schule könnt ihr gern Tipps und Materialien austauschen.

Neben den neuen Features enthält tonica fugata 16 weitere Anpassungen an capella.

• Geschweifte Systemklammern, die sich im Mustersystem einstellen lassen

• Mit der praktischen Arpeggio-Funktion werden alle Töne, die zum Zeitpunkt der Cursorposition anfangen oder noch aktiv sind, der Reihe nach vom tiefsten bis zum höchsten Ton vorgespielt. Setze den Cursor an die gewünschte Position und klicke auf das Symbol in der Vorspielleiste.

• tonica fugata 16 verwendet die automatische Objektplatzierung aus capella. Damit werden z.B. Fermaten, Klammern und Texte automatisch an die passende Stelle geschoben.
• Über die Tastatur lassen sich nun auch punktierte Rhythmen mit der Komma-Taste eingeben.
• Neue Menüeinträge "Alle schließen" und "Alle schließen außer aktive", um mehrere offene Dokumente in einem Schritt zu schließen
• tonica verwendet jetzt analog zu capella ein einheitliches Benutzerverzeichnis "tonica" unabhängig von der Programmversion. Dies wurde dadurch erreicht, das Anwendungs- und Nutzerdaten nun sauber voneinander getrennt sind. Das neue Benutzerverzeichnis enthält keine Programmdaten mehr, die man versehentlich löschen könnte, und man muss keine tonica-Dateien mehr in das Benutzerverzeichnis der folgenden Version übernehmen.

Bei Tonsätzen mit vielen Stimmen dauert das Komponieren unter Umständen sehr lang. Wähle im Kompositionsassistenten die Option für die schnelle Berechnung, um den Vorgang zu beschleunigen. Die Ergebnisse sind dann manchmal etwas schlechter.

Für alle Partiturvorlagen in tonica 16 sind nun sinnvolle Stimmumfänge hinterlegt. Sie orientieren sich am Tonumfang der zugehörigen Instrumente. Setzt man im Kompositionsassistenten das Häkchen "Stimmumfänge prüfen", stellt tonica beim Komponieren sicher, dass die eingestellten Stimmumfänge eingehalten werden.

In tonica fugata 16 gibt es für jedes Instrument einen vordefinierten Stimmumfang. Fügt man im Mustersystem eine Zeile ein oder ersetzt sie durch eine Vorlage, wird in der Ambitus-Spalte automatisch der Stimmumfang des gewählten Instruments eingetragen. Dieser lässt sich beliebig ändern bzw. über den Rücksetzen-Button auf die vordefinierten Werte zurücksetzen.

In tonica fugata 16 werden drei neue Stile für Begleitmuster hinzukommen:

Pop Strumming,

Charleston

und Rumba.

Einige Begleitstile (Rock I, Rock II, Pop Strumming) gibt es jetzt als Varianten im Dreierrhythmus, so dass sie auch in ungeradtaktigen Stücken nutzbar sind.

In wenigen Wochen wird das Kompositionsprogramm tonica in der Version 16 erscheinen. Als Autor von tonica möchte ich vorab in diesem und nachfolgenden Blogs einen Überblick über die Neuerungen geben und euch auf die neue Version neugierig machen.

tonica spielt Klavier

Das Motto "tonica spielt Klavier" deutet darauf hin, dass die neue Version Funktionen enthält, die die Spielbarkeit der Kompositionen für Tasteninstrumente verbessert. Bisher kannte tonica keine Akkordtöne, sondern nur Einzelstimmen. Das liegt daran, dass die tonica-Kompositionsfunktionen ihren Ursprung im vierstimmigen Tonsatz haben, der sich aus vier eigenständigen Chorstimmen (Sopran, Alt, Tenor und Bass) zusammensetzt. Diese Tonsätze lassen sich zwar auch auf dem Klavier spielen, sind aber oft nicht so gut lesbar, weil die Töne im vierstimmigen Satz nicht zu Akkorden zusammengefasst sind, die mit der rechten (oder manchmal auch mit der linken) Klavierhand gegriffen werden können. Mit tonica 16 lassen sich nun wie in capella Akkordtöne eingeben und bearbeiten. Beim Komponieren wandelt tonica auf Wunsch den Tonsatz in eine akkordische Darstellung - den sogenannten Klaviersatz - um, die auf Tasteninstrumenten besser lesbar und spielbar ist.

Hier als Beispiel die Generalbassaussetzung einer Flötensonate von Georg Friedrich Händel. Das folgende Notenbeispiel zeigt den Beginn der bisherigen Aussetzung:

 Und hier das Ergebnis mit der neuen Klaviersatz-Funktion:

Auch für die Komposition von Begleitmustern ist die Klaviersatz-Funktion sehr nützlich. Hier ein Beispiel im Begleitstil "Rock I" in Klaviersatz-Darstellung:

Passend zur Klaviersatz-Funktion gibt es nun auch neue Partiturvorlagen für Klavier und Orgel, in denen die Notenzeilen für den Klaviersatz mit einer geschweiften Systemklammer (ebenfalls ein neues Feature in tonica 16) zusammengefasst sind.

Jetzt auch als Abo

tonica gibt es wie bisher in den Programmvarianten tonica fugata (alle Funktionen) und tonica start (nur die Tonsatzkomposition, keine Notenbearbeitung). Wie bei capella und capella audio2score pro wird es tonica fugata künftig auch als Aboversion geben, die automatisch von künftigen Upgrades profitieren wird.

Weitere Neuerungen

Neben der Klaviersatz-Funktion enthält tonica 16 viele neue Features und Verbesserungen, auf die ich in meinen folgenden Blogs eingehen werde. Also, bleibt dran...

Anfang Juni war es wieder so weit: Die capella-Familie traf sich in Lohfelden bei Kassel zur traditionellen capella-Konferenz. Die „capella-Familie“, das sind alle Beschäftigten und Autoren zusammen. Übers Jahr verteilt sehen und sprechen wir natürlich in ganz verschiedenen Zusammensetzungen über alle möglichen Themen. Das Besondere an der Konferenz ist, dass hier alle einmal zusammenkommen, um eine größere Perspektive einzunehmen.

Dabei passen alle noch geradeso um einen größeren Küchentisch. Die Atmosphäre ist daher weniger trocken als bei großen Konferenzen mit Rednerpult und Mikrofon. Sie ist eher ein engagierter Austausch unter Kollegen.

Die Themen decken ein breites Spektrum ab: Eine kurze Rückschau auf die Zeit seit der letzten capella Konferenz ist natürlich Pflicht. Wie kommen die letzten Veröffentlichungen (z.B. audio2score pro 4 und tonica web) bei Nutzern an? Wie hat sich capella academy entwickelt und wie lief der Start von capella community?

Den meisten Raum nehmen aber Fragen ein, die in die Zukunft weisen: Lässt sich die Erkennungsqualität von capella scan mit Künstlicher Intelligenz weiter steigern? Wie sieht es mit neuen Features für künftige capella-Versionen aus? Aber auch vermeintlich „kleine“ Themen finden Raum: Wie steht es um die Unterstützung für blinde Nutzer von capella?

Zwischendurch bei einer Tasse Kaffee blieb auch ein wenig Zeit für schöne Nebensachen: Wie liefen die ein oder anderen Konzertprojekte (die meisten von uns sind ja aktive (Amateur-)Musiker), oder – für mich ein Highlight – wie sahen die Pappschachteln aus, die in früheren Zeiten als Verpackung für die Datenträger mit capella-Programme dienten… Im Archiv sind einzelne Exemplare noch erhalten… Da wurden Erinnerungen wach.

Abends ließen wir dann noch ein klein wenig die Seele baumeln. Und das durchaus wörtlich: bei einem Besuch der Grimm-Welt in Kassel waren alle ganz heiß darauf, sich mit VR-Brille auf dem Kopf in den Himmel zu schaukeln.

Tags darauf wurde es noch einmal ernst. In etwas kleinerer Runde ging es um technische Fragen: Wie halten wir den „Unterbau“ von capella auf dem aktuellen Stand? Was ist wichtiger: Die Umstellung auf VST3 und 64-bit oder ein neues Feature – gar nicht so einfach zu entscheiden. Und wie organisieren wir das Detailwissen über die vielen Programmzeilen so, dass möglichst viele Köpfe das Wissen haben, um capella zukünftig weiterzuentwickeln?

Nicht alle Fragen können in dieser kurzen Zeit geklärt werden. Dafür haben alle genug Impulse mitgenommen, um in den kommenden Wochen und Monaten neue Ideen auszutüfteln. Etwas erschöpft aber randvoll mit Eindrücken ging es nach Hause – und für ein bisschen Ahle Worscht war natürlich auch noch Platz im Gepäck.

capella audio2score (früher: capella wave kit) gilt seit langem als eines der leistungsfähigsten Programme bei der Erkennung von Noten aus Audio-Aufnahmen. Das Programm analysiert eine Aufnahme, z.B. eine MP3-Datei. Die erkannten Töne werden untersucht, sortiert und dann sinnvoll in ein Arrangement gegossen, das dem ursprünglichen ähnlich ist. So lässt sich beispielsweise eine Solo-Aufnahme notieren oder eine Orchesterpartitur in einen Klavierauszug verwandeln. Für die Nachbearbeitung des Erkennungsergebnisses bietet capella audio2score pro umfangreiche Editierfunktionen und eine intuitive Ansicht des Klang- und Notenbildes. Dadurch unterscheidet sich die Software von ähnlichen Produkten anderer Anbieter. Trotzdem bleibt die Notenerkennung aus Audio eine äußerst anspruchsvolle Aufgabe (siehe dazu auch den Blog-Beitrag von 2014 unseres Autors Christian Schauß).

Intelligentes Zuhören

capella audio2score pro 4 bedient sich der neuesten Generation an neuronalen Netzen, mit denen die Künstliche Intelligenz (KI) derzeit Furore macht. Sicher habt ihr schon gehört von DeepL (Sprachübersetzung), ChatGPT (Dialogoptimierung), DALL*E (Bildgenerierung aus Text) oder AlphaZero/AlphaGo (Brettspiele). Mit diesen Systemen lassen sich Ergebnisse erzielen, die weit über das hinausgehen, was bisherige KI-Methoden konnten. Die Besonderheit von neuronalen Netzen: Sie werden nicht programmiert, sondern lernen anhand von Beispielen und können sich dadurch immer weiter verbessern.

Christian Schauß ist es nun gelungen, diese KI-Technologie auch auf die Audioerkennung zu übertragen. Als Lernbeispiele verwendete er Aufnahmen für Klavier solo, aber auch Stücke mit anderen Instrumenten und in größeren Besetzungen.

Ein Quantensprung in der Audioerkennnung!

Die Ergebnisse haben ihn und uns gleichermaßen begeistert. Man kann ohne Übertreibung von einem Quantensprung bei der Tonerkennung sprechen. Im Gegensatz zu den bisherigen Versionen erkennt Version 4 einzelne Klangfarben (Bläser, Streicher oder Klavier/Cembalo/Gitarre) und kann so die Instrumentengruppen einer Aufnahme voneinander trennen. Für reine Klaviermusik wurde ein spezialisiertes neuronales Netz trainiert, das Klaviertöne besonders gut erkennt.

Hier ein Beispiel, das den Fortschritt verdeutlicht. Es handelt sich um eine Aufnahme des dritten Satzes Alla Turca aus Mozarts Klaviersonate KV 331. Zunächst das Original:

Dann das Ergebnis der alten Erkennung (ohne Nachbearbeitung):

Und hier das Ergebnis der neuen Erkennung (ebenfalls ohne jegliche Nachbearbeitung):

Den Vergleich mit der bisherigen Erkennung könnt ihr übrigens selbst im Programm durchführen. Wenn ihr im Dialog beim Öffnen einer Audio-Datei auf den Mehr-Button klickt, könnt ihr in der Klappliste für die Erkennungsversion noch die alte Erkennung einstellen:

Wie funktionieren eigentlich neuronale Netze?

Neuronale Netze sind dem menschlichen Gehirn nachempfunden. Ein neuronales Netz besteht aus Neuronen, die über gewichtete Verbindungen miteinander vernetzt sind. Die Neuronen sind in Schichten organisiert, darunter eine Eingabe- und eine Ausgabeschicht. Bei der Notenerkennung ist dann vereinfacht gesprochen die Eingabe ein Ausschnitt aus der Audio-Aufnahme und die Ausgabe die entsprechende Notendarstellung.

Das Netz lernt die Aufgabe, indem es anhand von Beispielen die Verbindungsgewichte so anpasst, dass zu einer Eingabe die gewünschte Ausgabe geliefert wird. Die gelernten Informationen werden also nicht wie in einem Computer lokal gespeichert, sondern sind über die Gewichte des Netzes verteilt - das macht die Besonderheit neuronaler Netze aus. Nach erfolgreichem Lernen sind neuronale Netze dann in der Lage, auch zu nicht gelernten Eingaben sinnvolle Ausgaben zu liefern.

Was ist das Besondere an den modernen neuronalen Netzen?

Neuronale Netze existieren seit über 70 Jahren, sind also alles andere als neu. Doch seit einigen Jahren erleben sie einen erneuten Aufschwung. Grund dafür ist unter anderem eine deutlich schnellere Rechenleistung. Durch verbesserte Hardware besteht nun die Möglichkeit, viele Rechenoperationen parallel ausführen zu können. Die Anpassung der Netzgewichte beim Lernen erfolgt also nicht mehr nacheinander, sondern wie im menschlichen Gehirn gleichzeitig. Damit lassen sich deutlich größere und komplexere Netze trainieren (Deep Learning).

Die Besonderheit des Deep Learning besteht darin, dass neuronale Netze aus den Lernbeispielen selbständig sogenannte Merkmale extrahieren können. Bei der Bilderkennung (also der Identifizierung von Objekten in einem Bild) enthalten Merkmale beispielsweise Informationen über Textur und Form der zu erkennenden Objekte. Bei der Audioerkennung können das Muster von Obertönen (Klangfarben) sein. Merkmale verbessern den Lernprozess erheblich, sind aber häufig nur schwer in Worte "fassbar" und damit dem menschlichen Verstehen zugänglich zu machen. Das ist gleichzeitig Fluch und Segen dieser Technik: Ihre Funktionsweise ist schwierig zu verstehen, aber gerade dies macht sie so enorm leistungsfähig.

Kauf oder Abo

Wir bieten capella audio2score pro wie bisher zum Kauf und als Abo an. In beiden Versionen steht euch die neue Audioerkennung mit allen Editierfunktionen zur Verfügung. Hinzu kommt der Modus ganzheitliche Erkennung, in dem nur die charakteristischen Elemente eines Arrangements erfasst werden, also: Melodie, Basslinie und Harmonien. Dies empfiehlt sich für komplizierte Arrangements, falls sie nicht vollständig zerlegt werden können.

Wenn ihr weiter am Ball bleiben wollt, empfehle ich euch die Aboversion capella audio2score pro Abo. Damit profitiert ihr immer automatisch vom neuesten Stand der Audioerkennung.

Wie geht es weiter?

Selbstverständlich haben wir mit capella audio2score pro 4 nicht die neue Weltformel entdeckt. Es gibt noch viel Raum für Verbesserungen. Aber wir freuen uns, dass wir mit dem Programm einen neuen sinnvollen und nützlichen Anwendungsbereich für die KI mit erschaffen haben.

Verbesserungspotential sehen wir unter anderem bei der Erkennung einzelner Instrumente, insbesondere bei Gesang und Schlagzeug. Die Erkennung von Gesangstönen ist vor allem wegen der oft stark modulierenden Stimme (Stichwort "Schleudervibrato") besonders herausfordernd - das gilt teilweise auch für Instrumentalspiel mit ausgeprägtem Vibrato. Schlagzeugtöne werden aktuell nicht erkannt, sondern als Geräusche eher herausgefiltert. Natürlich haben wir noch viele weitere Ideen für kommende Versionen, die wir hier aber noch nicht verraten wollen.

Nun wünsche ich euch viel Vergnügen mit dem neuen capella audio2score pro und guten Erfolg bei der Umsetzung eures nächsten audio2score-Projekts - sei es beim Notieren eines Stücks, das ihr selbst am Klavier spielt, oder bei der Verwandlung einer bestehenden Aufnahme in Notenschrift. Wie gewohnt könnt ihr das Programm vorher mit unserer kostenlosen Testversion ausprobieren.